Содержание

Базовые знания о фотографии для начинающих фотографов

Прописные основы композиции в фотографии

Съемка на зеркалку, с чего начать?

Ответы на вопросы

Базовые знания о фотографии для начинающих фотографов

Итак, вы приобрели зеркальный фотоаппарат и желаете освоить навыки фотографирования, но понятия не имеете, с чего начать? Здесь я написал несколько основ, с которых новичку будет проще всего погрузиться в мир фотографии.

С чего начать?

Если вы первый раз держите в руках зеркальный фотоаппарат, то самое полезное, что вы можете сделать с самого начала – прочесть инструкцию к вашей фотокамере. Разумеется, во всех камерах есть режим съемки «авто», который при хорошем свете обеспечит вас хорошими кадрами, но тогда весь смысл использования профессионального фотоаппарата теряется. Также в данной статье я расскажу пару основ по технике съемки, необходимых новичкам.

Чему научиться в первую очередь:

• Правильно держать фотоаппарат. Снимки могут быть смазаны из-за дрожания рук фотографа, поэтому научитесь держать фотоаппарат так, чтобы камера не дергалась во время спуска затвора.
• Находить хороший свет. Самое выгодное освещение – это дневной свет на улице. Есть множество нюансов, как должен падать свет, чтобы получались красивые портретные фото.
• Развитие фотографического видения. Разумеется, кто-то от природы обладает способностью видеть красивые кадры, но если вы не имеете сего таланта, то стоит научиться строить композицию ваших работ.

 прописные основы композиции в фотографии

Первое, что необходимо понять, что понятия «идеальная композиция» не существует. Никто не может дать универсальное средство достижения идеального снимка, потому что эти понятия достаточно субъективны с художественной точки зрения. Однако, существует несколько понятий для того, чтобы достичь хорошей композиции.

Базовые навыки хорошей композиции

• Расположение элементов в кадре. Самые привлекательные фотографии, глядя на которые, человек погружается в историю – это простые фото. Не пытайтесь поместить в кадр побольше предметов, этим вы захламите и перегрузите кадр. Наоборот, сделайте акцент на чем-то конкретном.

• Распространенным приемом среди фотографов является условное разделение кадра на три одинаковых вертикальных и три горизонтальных части кадра, линии между которыми пересекаются друг с другом образуя силовые пересечения. Конечно снимать по линиям это своеобразные «костыли» для фотографов, которые еще сами не научились «ходить»,  однако располагая объекты в кадре, опираясь на этот метод, можно добиться красивой композиции. К примеру, при акценте на небо, линию горизонта расположить по нижней горизонтальной линии.

• Линии и фигуры. Здесь речь идет уже не о силовых линиях, как в предыдущем абзаце, а про вертикальные и горизонтальные линии на самой фотографии. С помощью горизонтальных и вертикальных линий можно очень хорошо структурировать кадр. Это могут быть: тропинки, железная дорога, горизонт, дорога. Убедитесь, что в кадре линии прямые и геометрически правильные. Если линии будут немного наклонены, то будет казаться, что кадр заваливается. Также выгодно выглядят в кадре геометрические фигуры: квадраты, сферы и т.д.

• Компоновка кадра. Естественное желание начинающего фотографа – расположить объект по центру кадра. При портретном фото это правило имеет место быть. Но в иных кадрах попробуйте расположить объект чуть ближе к одной из сторон, и кадр выйдет более взаимосвязанным.

Оттачивайте свое мастерство и постепенно вы разовьете фотографическое видение. Тогда вы сможете чувствовать моменты, где данные правила можно выгодно нарушать.

Съемка на зеркалку, с чего начать?

Выдержка

Выдержка – это скорость срабатывания затвора, то есть время, на которое открывается затвор. Чем дольше открыт затвор, тем больше света попадет на матрицу через объектив. То есть чем длиннее выдержка – тем более смазанным будет кадр, чем она короче – тем кадр будет четче. Выдержка измеряется в долях секунд, к примеру 1/200 секунды, в фотоаппарате показывается как 200. Самое базовое знание для начинающих фотографов такое: чтобы получить четкий кадр при хорошем освещении, необходимо использовать короткую выдержку.

Диафрагма

Понимание диафрагмы необходимо для того чтобы делать глубокие и выразительные фотографии. Принцип простой – чем больше открыта диафрагма, тем больше света проходит через объектив и при этом более размытым будет фон. Портретные фото лучше фотографировать с широко открытой диафрагмой, тогда лицо будет четким, а передний и задний план размытыми. Пейзажные фотографии лучше делать с прикрытой диафрагмой, тогда будут отчетливо видны все детали на снимаке. Причем, чем меньше число значения диафрагмы, тем шире открытие. К примеру, f/2 – это широко открытая диафрагма,  f/11 – узкая.

ISO

ISO определяет светочувствительность датчика в камере. Как правило, чем меньше ISO, тем выше техническое качество изображения. При увеличении значения ISO можно фотографировать в условиях низкой освещенности, но появляется  цифровой шум, делая фотографию зернистой и неравномерной. Минимальное ISO обычно 100, максимальное зависит от возможностей вашей камеры.

Ответы на вопросы

  Итак, мы рассмотрели некоторые базовые основы, которые помогут вам немного разобраться с вашим цифровым фотоаппаратом.

Разумеется, это только самые азы. Чтобы достичь высокого уровня и изучить более глубокие аспекты Вы можете записаться на мои курсы фотографии / индивидуальные или онлайн занятия. Если Вы хотите изучить азы фотографии бесплатно, то подпишитесь на мою рассылку. В рассылке вы будете получать только актуальные, свежие идеи и полезные материалы.

Про то, какое нужно иметь состояние, чтобы делать приятные фотографии написал вот в этой статье!